На
полотне изображен железнодорожный мост, стоящий над каналом. Маленькая
электричка с яркой линией фар посередине локомотива преодолевает мост, оставляя
за собой след воздушной завивки пара. Под мостом проезжает одинокая машина, оставляя светящиеся отражения фар. Вдали на горизонте виднеется будущее,
заполненное светом города. На фоне моста висит одинокий синий фонарь, его
призрачный свет разбивается на длань сырого асфальта - как огонек, который
влекущие зажигается в воде. Воздух наполнен глубокими оттенками сумерек,
придающими картине особую загадочность и таинственность.
Художник
был вдохновлен мощью и красотой железнодорожных мостов, которые всегда поражали
его воображение. Идея пришла ему, когда он наблюдал за проезжающей электричкой
с моста, где проводил много времени, и задумался о том, какую историю можно
рассказать через изображение этого места.
Картина
была написана в мастерской художника, основываясь на его воспоминаниях и
наблюдениях. Жанр картины можно назвать пейзажной комбинаторикой. Художнику
необходимо скомбинировать разные элементы и детали воедино и создать
гармоничное, но мистическое произведение искусства. Автор хотел передать
красоту и мощь железнодорожного моста, а также показать ночную атмосферу
города, где напряжение и свет усиливаются, а звуки мгновенно гасятся. Скорее
всего, всматриваясь в картину, зритель задумается о скрытых историях и эмоциях,
связанных с вещами, которые мы часто не замечаем в повседневной жизни, и
почувствует особую атмосферу тихого вечера, находясь в некой сказочной
реальности, что в следствии рождает теплые и глубокие эмоции. Интересным фактом
может быть использование синего фонаря в качестве акцента на фоне моста. Это
может символизировать одиночество и необычность происходящего. Творческой
задачей автора могла быть передача настроения глубокого вечера и создание
ощущения таинственности.
В
картине используются фрагменты произведений других авторов, собственно, это
есть изображение всего окружения, которое созерцает каждый житель мира со своей
индивидуальной интерпретацией. Однако, без конкретных источников невозможно
сказать, используются ли они или нет. Картину лучше разместить в стиле
минимализма в домашнем интерьере. Она хорошо будет смотреться в гостиной или
кабинете, добавляя атмосферу загадочности и таинственности в помещение.
Варников Владимир Анатольевич
"В большей степени художник автодидакт, который решил посвятить себя изучению вопросов визуального искусства, преимущественно в живописи. Истоки знаний получал посещая мастерские Российских художников авангардистов/импрессионистов в Санкт-Петербурге. За несколько прошедших лет принято участие в множестве локальных коллективных выставок и в одной всероссийской. Его работы оставляют у зрителя яркие, глубинные впечатления, эмоции урбаниста, смешанные чувства городского жителя, индустриализация, темп, скорость, налёт грусти, страха, сжатия, до состояния пружины в некоем механизме на грани другого измерения. Работы имеют уникальный характер. В настоящие дни сотрудничает с галереями и выставочными залами Санкт-Петербурга. Также его работы находятся в частных коллекциях России".
Варн В.