Работа создана в мастерской художника в Петербурге в 2018 году. Техника - холст, акрил.

Символическая композиция на известный библейский сюжет, выполненная в стилистике метафизического направления в искусстве. Сюжет повествует об идеальной гармонии в райском саду Эдем. Живописная марена художника - символизм, метафизический реализм, фантастический реализм.

Работа выполнена в единственном экземпляре.

Картина представляет копию произведения "В окрестностях Саввино-Сторожевского монастыря" Левитана И.И.

Мастер лирического пейзажа Исаак Левитан изобразил вид в Саввинской слободе, которая была излюбленным местом отдыха художника и его друзей. Эта картина полна динамики и величественной красоты природы, благодаря контрасту темного грозового неба, на котором высвечиваются клубящиеся светлые облака. Положенные белыми плотными мазками на свету, они кажутся рельефными и живыми. Лёгкие, холодных оттенков тени и светящиеся тёплым рефлексы, таким же образом создают ощущение объёма. Размытая частичка неба в левом углу и лужа на дороге напоминают о прошедшем дожде. Земля, трава, деревья, избы написаны насыщенными тёмными оттенками, передающими ощущение влаги и летней прохлады. Любимый Левитаном мотив дороги, змеящейся и уходящей вдаль, а также фигурка идущего человека придают динамику и наводят зрителя на размышления об извилистом жизненном пути.

В фонде галереи "Мансарда художников" хранятся свыше четырёхсот работ Валерия Георгиевича Исаченко. Все работы - графика. Небольшие по размеру, они представляют собой спектр различных видов графики, а также, разнообразны по сюжету. 

Работы Исаченко условно можно разделить на три группы: обнажённая модель, городские зарисовки (здания и/или ландшафт), зарисовки из жизни людей. 

Анализируя все представленные работы, стоит отметить, что изображения обнажённого женского тела превалируют. Выбор материалов для создания произведения также достаточно широк. Художник использует сангину, уголь, пастель, карандаш, фломастер, акварель. Это сообщает работам разный характер и интонации. Широкие, чёткие линии ярко-красного или ярко-синего фломастера или же менее чёткие, местами растушёванные, карандашные штрихи на плоскости листа, работают с восприятием совершенно по-разному. Кроме того, художник использует цветную бумагу, на зелёном или красном, чуть приглушённом фоне, карандашные штудии или зарисовки фломастером приобретают новые свойства. Иногда, в графических зарисовках, художник прибегает к лёгкому тонированию фигуры при помощи акварели, расставляя акценты для восприятия и уравновешивая её или же карандаш дополняет сангиной, внося в набросок цвет.

Большинство работ Исаченко выполнено бегло, "за один присест". Зарисовки с натуры сохранили живость, а также часто отражают процесс поиска художником поз и ракурсов. Случается так, что на одном листе расположены зарисовки одной и той же модели в  различных вариациях. 

Степень проработки фигур на разных работах отличается. Можно проследить связь между проработкой фигуры и использованным материалом. Наброски сангиной чаще всего самые проработанные.

На формальном уровне, с точки зрения расположения фигур, их поз и ракурсов, работы Исаченко содержат множество авторских находок, но также, можно встретить референсы к произведениям живописи, которые давно вошли в мировую историю искусств.

Богатая разноплановая коллекция графики Исаченко в галерее "Мансарда Художников" может стать объектом для долгого и увлекательного изучения.